Nos gustan las películas porque nos llevan a otro lugar, nos recortan de esa vida en la vida que es la nuestra para centrarnos en Lo otro. Eso sí, corre a cuenta de quien observa que la invitación se derive hacia la evasión o, por el contrario, a la introspección, pero en cualquier caso, una estrategia parece dar con el trance: la manufacturación del tiempo. El cine pasó a identificarse con esa herramienta, el montaje y los encuadres se resuelven en el ritmo, un ritmo necesario, circular, que fue primero el de la película, y luego el del cine entero. Sin embargo, dentro de esa cátedra por entender, analizar y jugar con la idea del tiempo en el cine, es decir, el distanciamiento o exaltación de la propia realidad a base de tijeretazos (algunos excepcionalmente dados), aparece una especie de anomalía: los planos secuencia. Los planos secuencia son aquellos donde no hay cortes y también son aquellos que dan pie al mágico momento en el que el tiempo interno de la película (elemental para fundirnos en la historia que nos cuentan) y el del espectador (aquel que dejamos en la puerta del cine), en el breve rato que puede llegar a durar, coinciden.